Λεπτομέρειες του αυθεντικού: περίοδος: Αττική/Αρχαϊκή, ημερομηνία κατασκευής: περ. 540-530 π.Χ., τόπος κατασκευής: Αττική, Ελλάδα, ανασκάφηκε/βρέθηκε: Ιταλία: Λάτσιο: Βιτέρμπο (επαρχία): Βούλτσι, υλικά: κεραμικό, ρυθμός: Ερυθρόμορφος, μέθοδος: ζωγραφιστό/εγχάρακτο, διαστάσεις: Υ: 41εκ. Π: 29εκ. Β: 29εκ. μουσείο: Βρετανικό Μουσείο, δημιουργός: αποδίδεται στον Εξηκία.
Οι μορφές συνοδεύονται από επιγραφές και ο αμφορέας φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη που τον έφτιαξε και τον ζωγράφισε. Αυτός είναι ο Εξεκίας (περίπου 575 π.Χ.-525 π.Χ.). Ο πιο διακεκριμένος από όλους τους Αθηναίους ζωγράφους μελανόμορφων και αγγειοπλάστες, του οποίου η κομψότητα και η φινέτσα είναι τόσο εκπληκτική όσο και η τόλμη των συνθέσεων του. Υπέγραφε και ως αγγειοπλάστης (εποίησεν, «το έφτιαξε») και ως ζωγράφος (έγραψεν, «το ζωγράφισε») και μερικές φορές ως και τα δύο. Μπορεί να έχει δημιουργήσει νέα σχήματα. Έδωσε επίσης νέες ερμηνείες σε παλιούς μύθους και μπορεί να δημιούργησε εντελώς νέες εικόνες για να μεταδώσει και να ενισχύσει την παραδοσιακή μυθολογία. Οι λεπτές φιγούρες που μεταφέρουν διακριτικά αλλά δυνατά συναισθήματα σχεδιάζονταν πάντα με εξαιρετική φροντίδα για να ταιριάζουν στα σχήματα που διακοσμούσαν. Η τελειότητα της λεπτομέρειας σε συνδυασμό με τη μνημειακότητα της σύλληψης κάνουν τα έργα που υπέγραψε και τα άλλα που αποδίδονται στο χέρι του με βάση το ύφος να ξεχωρίζουν όχι μόνο ανάμεσα στα μελανόμορφα αγγεία αλλά σε ολόκληρη την ιστορία της τέχνης
α) Ο Αχιλλέας σκοτώνει την Πενθεσίλεια. Ο Αχιλλέας ο μυθικός ήρωας με την ακατάβλητη δύναμη, απεικονίζεται εδώ τη στιγμή που σκοτώνει την Πενθεσίλεια, βασίλισσα των Αμαζόνων. Στην ελληνική μυθολογία οι Αμαζόνες ήταν λαός αιμοβόρων και τρομερών πολεμιστριών, οι οποίες για να μπορούν να χειρίζονται καλύτερα το τόξο και το ακόντιο, έκοβαν το δεξιό τους μαστό. Κατά τη διάρκεια του Τρωικού Πολέμου, έσπευσαν να προσφέρουν βοήθεια στους Τρώες, και μάλιστα λέγεται ότι η βασίλισσα Πενθεσίλεια σκοτώθηκε στον πόλεμο αυτό. Ενώ ο Αχιλλέας διαπερνά εδώ το λαιμό της με το δόρυ του, η Αμαζόνα επιχειρεί μία τελευταία αμυντική κίνηση χτυπώντας μάταια με το δόρυ της. Οι δυο τους κοιτάζονται στα μάτια με ένταση. Εκείνος με την περικεφαλαία με το ψηλό λοφίο ακόμη στο πρόσωπο, εκείνη, ηττημένη και ευάλωτη, με το πρόσωπο ακάλυπτο και με αίμα να ξεπηδά από την πληγή της. Η επιλογή αυτής της συγκεκριμένης στιγμής υπαινίσσεται την εκδοχή εκείνη του μύθου σύμφωνα με την οποία ο Αχιλλέας ερωτεύτηκε την Πενθεσίλεια ακριβώς η τελευταία στιγμή της μονομαχίας. Μπροστά στον Αχιλλέα αναγράφεται: Αχιλευ, μπροστά από την Πενθεσίλεια: Πενθεσιλεα. Αριστερά αναγράφεται: Εχσεκιας εποιεσε, δεξιά: Ονετορίδες καλός.
β) Διόνυσος και Οινοπίων: Στην άλλη πλευρά, σε συμμετρική θέση με τη σκηνή του Αχιλλέα και της Πενθεσιλειας απεικονίζεται ο Διόνυσος, θεός του κρασιού. Είναι γενειοφόρος, με μαλλιά δεμένα και στεφανωμένα με κισσό, μακρύ λευκό χιτώνα και κεντημένο ιμάτιο, κρατά στο αριστερό χέρι κλαδιά αμπέλου και με το δεξί δίνει ένα κάνθαρο στον γιο του, Οινοπίωνα, που στέκεται απέναντί του, γυμνός και χωρίς γενειάδα, με μαλλιά τυλιγμένα με ένα στεφάνι μυρτιάς, κρατώντας μια οινοχόη στο δεξί χέρι. Η αναφορά στον Διόνυσο συνδέεται, φυσικά, με το γεγονός ότι αυτός ο τύπος αμφορέα με δύο χερούλια χρησιμοποιούνταν κατά παράδοση σε συμπόσια. Μπροστά από τον Διόνυσο αναγράφεται Διονυσος; above Oinopion: Οινόπιον, πίσω του: Εχσεκιας εποιεσε, όπως (α). Αφηρημένα σπειροειδή μοτίβα κοσμούν την επιφάνεια του αγγείου ενώ δύο σειρές με γεωμετρικά και φυτικά μοτίβα κοσμούν τη βάση και το λαιμό του αγγείου.